记者:您进入央视,其中的路途也是比较坎坷和艰难的,光鲜的舞台背后往往要付出更多的努力和艰辛,可否和读者分享您作为一名主持人的感受?张宇:目前很多电视台,包括中央电视台的主持人都不是学播音主持的,像中央2套的小丫本身是学经济的,这就需要我们另外再付出更大的努力去学习,我的上级领导郎昆就告诉我,一名优秀的节目主持人是靠舞台与观众历练出来的,所以我的经验与成长也都是在一次次的舞台主持上积累起来的,而所付出的努力应该分为台前与幕后两个方面。台前表现为我在台上如何把握主持的节奏,如何把节目、嘉宾、观众和你要表达的一些知识传递出去。这种节奏需要我不断调整,对于观众和一些外行人来说,可能是看不到的。如果节目现场有嘉宾,我们就要想办法让人们去接受这个嘉宾,这是一个技术。而对于幕后的工作,我是音乐频道的,所以我们设立的都是和音乐有关的内容,比如会有古典音乐与流行音乐、西洋乐与民族乐,我为了在台上更好的主持,台下我会阅读大量音乐方面的书籍,掌握一些音乐知识的概论,还包括看图去识别每一种乐器,包括去区分单簧管和双簧管、小提琴和中提琴,只是在电视上看这些乐器,有时也是很难区分的。只有你在幕后做了大量的工作和学习后,你才有可能在台前去灵活应对很多专业的问题。在2014年钢琴小提琴大赛的时候,我一个人主持了24场非专业组的钢琴小提琴大赛,对我来说是一个很大的挑战,而之前所有的积累在这个舞台上全部都用上了,包括和许多选手交流学琴的生活状态,让很多不了解西洋乐的人、不了解古典乐的人去认识、了解,这些并不是曲高和寡、阳春白雪,它也有很多接近普通老百姓的一面。记者:综艺类节目通常都有两个或者更多主持人来主持,所以说和其他主持人的密切合作和配合就显得尤为重要,请就这方面给我们谈一下您的经验?张宇:综艺节目主持人一般都会分为主咖和副咖,也就是像相声里边的逗哏和捧哏,一般男主持人主持词比较多,女主持人的主持词比较少。在音乐频道我的主持搭档是鲁豫,但我们却很难分出逗捧与主副,因为我们的主持是一个平衡的状态,而这种状态又有利于我们沟通,尤其现在很多节目是直播的,不允许出现一点错误。主持节目当中,你要知道你的搭档要说什么,不然在没有稿件的情况下就会有压力。记得一次主持晚会,对主持人的专业知识要求很高,为了避免出错,我和鲁豫在对稿子时,不仅要知道自己说什么,也要把对方要说内容知晓清楚。这次直播由于现场一些环节出现了小问题,鲁豫的话说了一半就停住了,而我记得他后面要说什么,我就迅速地接上了他的话,这才使得整个直播在电视呈现上没有出现失误。在主持圈内有一个形容词来形容主持人那就是“多面手”,观众对主持人更多的印象是光鲜靓丽的外表及睿智、精准的语录,是现场的即兴反应,是很多视觉上的呈现,而主持人背后的很多东西是观众看不到的,是幕后的,而主持人正是幕后台前、观众相互传播的一个载体记者:您同时主持音乐频道、综艺频道、戏曲频道的节目,音乐和戏曲是不同的艺术门类,对主持人来说需要有很强的专业知识。请问您是如何克服这一困难的?您有什么不一样的感受?张宇:不同类型的节目应如何把握与克服,应该从两个方面来讲,第一是此类节目的专业性问题;第二是此类节目的受众是哪些人。每当你主持一档节目,不论是哪类,首先你必须对该类节目的专业知识有所了解,而这个专业性又表现在此类节目在专业性领域的表现是深是浅,这有时就要注意对节目受众或观众的定位,受众是比较专业的人呢?还是随意性较大的普通观众。如果是专业性比较强的受众,我们就应当侧重专业的交流,与内涵的挖掘。如果是普通观众我们就应当引导观众了解这个领域,了解这个专业,让其喜欢这个类型的节目。比如民歌、民族乐器方面的节目,2015年我们要做第三届民族器乐大赛,如何了解各种不同的民族音乐,民族乐器这就要下一番大力气,如你应该如何区分古琴或古筝,包括各种弦乐是如何区分,每一样乐器自己都必须提前了解。在做节目时可能需要你说的不多,可有需要你说出来的内容就必须要专业,不然就是对观众的不负责任。对于观众你要传递的是更多的知识,要让观众了解民族乐器,让观众喜欢上民族器乐,并能对之产生兴趣爱好。