主持人赵宁：最近这段时间也有一些一直期待着看到李泉老师的朋友会在一些选秀节目当中看到你的亮相，为什么会选择去参加一些选秀的平台呢？
李泉：我其实参加选秀的机率应该算非常少。
主持人赵宁：是。
李泉：你也知道嘛，现在有很多的音乐制作人被邀请去做评委的机率很大，是因为现在做唱片的数量变少了，所以那些制作人……
主持人赵宁：变成职业评审了。
李泉：变成职业评审，我其实满排斥这种感觉的，而且在这两年当中，一年多的时间，我在做唱片和排练的过程中，几乎把所有的邀请都推了，只是刚刚完成我前两次巡演和安排的时候，只是为了宣传参加一两次的选秀活动，并不是说我对选秀本身有多大的排斥，我虽然不赞成音乐是用所谓比赛界定之外，作为一个节目来讲的确为很多喜欢音乐的人提供一个平台。开始可能觉得选秀的质量不是很高，或者鱼龙混杂，我总觉得他们是一种阶段，在未来比赛做的越来越多以后，一定会质量或者要求或者大家的品位会越来越高。
谈选秀：突然被架到高处难以把握自己
主持人赵宁：对，因为在这些年里你也为一些选秀出身的歌手创作了歌曲，跟他们也做了很多的交流。
李泉：对，因为我不太排斥你是从哪来的，因为我们大家都是从不一样的地方来，不应该有这种想法，但是你现在想做什么很重要。我会发现说有一些小朋友他成功的太快他反而不知道自己要做什么，因为他觉得自己得到的这一切好像都也是应该的，或者说他不知道音乐的真谛他真正需要去依靠哪些步骤可以把它完成的更好，他觉得他自己现在到了一定地位，他已经被大家推崇到这个地位，他已经不知道该怎么做了。可是相反有一些时候，对于一个人来讲有一些挫折可以让他更认清自己，所以在我的合作的对象里边，我觉得首先有一点很重要，就是你真的对自己十分了解，你真的自己在音乐上是不是想做更多的提高，如果想的话我们可以来合作。可是如果你要让我去度身定做成市场的某一种已经有的样子，那可能对不起，我不太能够胜任这样的工作。
主持人赵宁：对，你看，尤其今年这个现象就非常普遍，几乎很多的电视平台都在推自己的一些音乐选秀的节目，一下子就会涌现出非常多的年轻人，在很短的时间内积聚了人气、获得了影响力，但是如果拿时间来推移的话，谁又会真正的为这些人来负责任呢？
李泉：没有人在为这些人负责任。
主持人赵宁：对啊。
李泉：因为当一个比赛结束的时候，就是他的节目结束的时候，其实他们的使命已经完成了。但是我觉得这个是双刃剑了，一方面可以让你获得更多的大众的认知，是让选手。还有一部分，其实可以把你的精神摧垮的，因为当你默默无闻在做一件事情的时候，你还有一些相对比较扎实的想法在累积自己，可是当你一下子被架到一个位置的时候，你满难去把握自己的。所以这个就是社会的残酷，我常常在跟他们说，没有什么，如果你真的把控不住自己了，那就说明你不是那块材料，如果你在那个环境下大起大落，又落过，又让你更清醒的看到你自己，但是同时你没有被打垮的话，说不定你真的以后可以成为这个行业的中坚力量。
谈跨界：在其他领域表现音乐
主持人赵宁：除此之外，看到李泉老师也不停的进行一些文化的跨界的合作，比如说获得国2006年威尼斯建筑双年展的“艺术及建筑杰出贡献奖”，我觉得这个奖在我的概念里真的挺大的，艺术和建筑，但是您是一个音乐人，您等于是在这个过程当中我是怎么样去跟这样不同的艺术形式进行跨界合作的呢？
李泉：因为2005年、2006年我开始放弃了歌手这个角色，但是我没有放弃音乐，因为音乐我觉得，如果在唱片这个行业里面已经变得那么的不是我想要的那个样子的话，我就想在其他的不同方面去表现音乐，所以我当时跟我做其他艺术类型的朋友一直在聊做一些跨界的合作，这个作品就是我跟我的一个做城市规划和雕塑的一个朋友一位建筑师一起做的一个作品。因为他当初应威尼斯双年展的邀请，就把自己的一个作品，就是在中国的一个水乡叫同里，他把同里做了一个缩小版的，在一个房间里面的装置，他把中国古代的很多的元素，然后跟现代的一些元素融合在一个房间里边。当初我们聊这个作品的时候，我们就聊要不要把建筑跟音乐做一个结合，就是我为这个建筑业去同里，当初我去同里待了满久的时间，他也待在那边做他的作品，我也待在那里做我的作品，大概磨合了一年多时间，我们整个都搬到意大利，我们连工人都自己带去，所有的作品在那里重新再组合。
当年在意大利其实是满受大家欢迎的，大家会觉得说这个是来自于中国的，他们其实比较陌生，来自于中国的一种艺术的一些表现，并不是大家可以在传统媒体上看到的那些比较常规的，是一种属于艺术范畴的表现，所以还不错，我觉得挺有意思的。
主持人赵宁：我听你说我就觉得很新鲜，这个有空间的音乐，在国内也会让国内的观众感受到吗？
李泉：当初我们想的非常好，是因为我们在那边已经得奖了，我记得当天得奖的还不止我们，还有贾樟柯，他在威尼斯那个岛上也是拿到电影的一个奖。
主持人赵宁：影展的奖。
李泉：影展的奖。我还有一个同学也是做古典音乐的指挥，他刚刚也是带着，因为她是个女孩，跟我同班，拿到了威尼斯歌剧院的首演，她当时是威尼斯歌剧院的指挥，所以我们当时几支不同的中国人在那里拿到荣誉，当天晚上我们在一起喝酒的时候还挺自恋的。我们其实挺想回来吧这个展出在国内做的，后来可能有各种各样的问题没有成行，我觉得还满可惜的，应该把这些东西当时做的作品给国内的朋友看到。
主持人赵宁：当时贾樟柯是不是一边喝着酒一边邀约你为他的下一步电影做音乐？
李泉：没有，因为大家其实都是沉浸在自己的文化有一些表达，因为你不能总是玩自己的东西别人不理解你，因为这个也是我做音乐一个非常大的跟现在所谓市场的一个很不一样的观念，因为我觉得现在的市场太过于从一种自我的非常封闭的自己的游戏里边去玩那种所谓大小的游戏，这个人是特别大的，这个人是特别小的，其实你把他放到整个世界去的话，还没有一个世界性的水准在那个地方。
我举一个例子，现在韩国的音乐对周边的侵蚀非常大，为什么？是因为在这十年当中他们真的非常扎扎实实的，无论是在媒体、创作、音乐、电影，其实他们扎扎实实的做了很多事情，并不是像我们每天不同的信息拿来主义玩一下就没有了，其实这十年我们中国音乐进步的非常慢，可是他们的进步非常快，所以显得这种失衡是非常非常大的。
我们中国需要一大批创作人是一种这样的心态敢于去走出去，我们也要有这样的机制，我们的媒体其实也要在这方面稍微有一点点推波助澜，不仅仅是玩一个小孩的游戏。
谈韩国音乐：政府媒体行业抱团往外推动
主持人赵宁：其实你说到日韩音乐现在对国内音乐市场的冲击，包括对年轻一代的影响，如果你说要改变他，我觉得真的是很大的一件事情，可能就像你说的从媒体，从选拔新人的制度，经纪公司的制度，产业，可能都有很多的路要走。
李泉：我觉得我们是走一个阶段了，我们几十年以前是只讲一种精神，完全放弃了物质的建设，但是我们现在有一点完全是在物质的基础上，完全没有任何精神的这种追求，我觉得都有一点失衡吧，我总觉得说，我们多多少少还是应该有一些精神上的东西，而且何况精神的东西会为你带来物质上的收入的。
我刚刚说到韩国，他们十年多的阳光的文化政策，无论是从政府部门，还是从媒体，还是从行业本身，其实他们都是抱成团自己在往外推动。所以刚开始的时候，其实他们的东西是卖不了钱的，你想那个时候的韩国，十五年前的韩国，我们没有听到有任何一部电影或者有任何一张唱片偶像团体可以，现在是很少，亚洲嘛，可是那个时候完全没有任何的声响，说不定他们面临的困难的状况比我们现在更大。可是人家做的事情，不是说忙着办很多的选秀，不是说忙着做很多的引进或者妄自菲薄的事情，而是非常扎实的做自己的功课，过了十年、十五年以后这些人就来了。可是我们要从什么时候开始做这个事情，因为你永远不做的话，你永远都在被别人挣钱，而我们永远在挣着这些最小的钱。所以我们的商人也好，还是我们的从业人员也好，甚至于包括我们的政府部门，其实都应该把一些眼界放的更高一些，有的时候我们是需要有一段时间去扶持跟推动的。
主持人赵宁：在发这张专辑的同时，其实李泉老师还在继续你这七年来另外一个领域的工作，就是你在生意方面的一些工作，那一部分你是不是也有其他的一些规划？
李泉：当然有规划，我的学校现在为止今年年底会有4家，我的目标是说在未来的5年要有15家，就是开在不同的城市。因为当这一种所谓的教材的理念，因为我觉得立校之本并不是人，因为人很快就会过去了，甚至于也不是说老师，因为你想北大为什么会立校？是因为那个时候的老师，可是那个时候的大师不见了，当然还叫北大，可是北大的精神应该维系，其实我觉得学校立校之本应该是教材，教材才是你所有的改变都不会改变到的。所以我是希望能够在我未来的几年里面我会花更多的时间去把这个教材做更大的一个完善，以我的理念，不是那么功力的去教音乐，可以把音乐更普及的，不光是小朋友被家长压来学，可能像你们这样大的朋友都可以去上一两堂课，因为我的教材是让大朋友很短的时间可以学会一首歌的。你今天可以用钢琴，可以用小提琴，可以用其他，可以用很多东西表现自己的内心，我觉得这个对现代社会来讲是很需要的，所以我想把这种理念划在教材里面可以更多的推广这个学校。
主持人赵宁：我最近也在学钢琴，从小汤开始，认谱来开始学，我觉得作为一个成年人钢琴最大的好处是让你的心可以静下来，因为真的需要拿出你的耐心和坚持一点点进步。
李泉：我的教材是让你的耐心变得不要那么有耐心才能学得下去，因为你知道现在的成年人都生活在比较有压力的生活当中，真正肯花时间像您这样并不是那么多，我真的希望我的教材可以让他们更快的达到他们的目的。
主持人赵宁：你就可以感受到音乐的魅力。
李泉：可以感受到，想再下去是因为你的兴趣，所以我希望把这些兴趣点提高。在公司方面的一个发展，现在是会碰到一个瓶颈是，因为唱片不卖钱，我必须考虑说音乐转换成一个什么样更大的不止是局限在某一个平台上的东西，无论是从手机还是从网络，我们在未来的政策的制定方面，我们怎么样去配合政府，怎么样去配合所谓的网络的业者，我们怎么样去制定更好的游戏规则的东西大家去玩，所以已经变成是一个可能整个社会大家都要群策群力的状态。
主持人赵宁：音乐中国地大物博，所以演出现在成了最大的一笔收入，正是因为这些也让有几首成名曲的人跑遍中国人获得收益，会不会有阻力？
李泉：如果不能从写歌的源头得到政府的保护，其他的一切都是本末倒置，因为真要想做这个事业的人不能这个资源让其他的流通领域都分享了，这不是一个科学的方式，如果我们再过五年、十年之后，并不是危言耸听，如果我们真的发现我们身边已经没有歌了，或者都是一些非常低级的歌的时候，你怎么办呢？你作为一个国家、一个地区来讲应该是满重要的问题，除了经济，除了我们的吃饭，除了我们的睡觉、穿衣服以外，这是一个满大的事情，而且我们现在自许为一个强国了，什么叫强国？强国除了表面上看上去满强硬以外，其实还有一个文化的底蕴。
主持人赵宁：对，这就让我想起来，在我选秀平台上我们听到的选手都是在唱着英文歌，比例很大。
李泉：我接触很多地下的乐队，我会发现他们现在都用英文去写歌。
主持人赵宁：对。
李泉：我跟他们说，我说为什么要用英文去写歌，难道你觉得你的英文比中文好吗？他说不是，是因为他觉得英文歌好听。我觉得这个当然在他们现在这个阶段我觉得无可厚非，让他们多听多写，因为我也是从那个阶段过来的。可是如果我们自己的东西不够吸引我们自己的年轻人的话，你没有办法去怪他们。
主持人赵宁：是这样。今天我们借着新专辑《天才与尘埃》的机会邀请到李泉老师来做客新浪，专辑里我们聊的部分不是特别多，但是我个人觉得好的音乐不是用语言能够把它表述出来的。
李泉：对，很难说嘛。
主持人赵宁：还是需要每个人静静的聆听当中去感受的，所以我们就聊了很多题外话，但是很开心能够跟李泉老师聊这么多，听到你的一些感悟，分享了你的体会，谢谢你！
李泉：谢谢。
主持人赵宁：谢谢，希望有更多的朋友分享到这张专辑，再次感谢李泉，也同时感谢易茗造型！