《上林赋》表达了对君主、侯王纵欲奢侈的反对,主张统治者廉俭守节、清静无为的思想。 所以如果有人抄了上林赋送给你，代表喜欢表白的意思。上林赋这个梗出自电视剧《周生如故》，
由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。
《赤壁赋》是北宋文学家苏轼创作的一篇赋，作于宋神宗元丰五年（1082）贬谪黄州（今湖北黄冈）时。此赋记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，以作者的主观感受为线索，通过主客问答的形式，反映了作者由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。
全赋在布局与结构安排中映现了其独特的艺术构思，情韵深致、理意透辟，在中国文学上有着很高的文学地位，并对之后的赋、散文、诗产生了重大影响。
《秋兴赋》在嗟叹四时的基础上，以宋玉《九辨》中悲秋的名句为契机，抒发自己对“秋日之可哀”的独特理解。先将宋玉句中提到的“送归”、“远行”、“临川”、“登山”做的诠释和评议：“夫送归怀慕徒之恋兮，远行有羁旅之愤，临川感流以叹逝兮，登山怀远而悼近。”送别归去的人怀着思慕伴侣的恋意，远去他方的人有羁旅漂泊的悲愤，面临大川则感叹流水似时光飞逝，登上高山又怀想未来而哀悼眼前。前两点是一般概括，后两点是具体用典，一用孔子“子在川上曰：逝者如斯夫”之典，一用齐景公乐而怕死之典。接着潘岳用议论总结了“四感”，道出自己的见解：“彼四感之疚心兮，遭一途而难忍。嗟秋日之可哀兮，谅无愁而不尽。”四感让人内心哀痛，遇到一样也难以忍爱，可是嗟叹秋天本身的值得悲哀，大概是没有什么愁可比而又无休无止了。宋玉的名言是封建社会仕途坎坷的文人在秋日共同心理感应的写照，潘岳的独特理解又成为此赋所兴的思想基础
南边的明亮的寒冷的笙歌。近似词有南汐寒笙，意为南方海潮边的寒冷的笙歌，“南汐”大约源自晋江签约作者沈南汐的名字，她的作品有《请在这里等我》、《爱到浓时情已殇》、《云去槿似霞》、《依约西风冷》、《窗外雨夹雪》，书名都有一种淡淡的哀愁美。
1、先要了解一下地域文化，北方古代乐器以箫为代表，南方以笙为代表。
2、反映的是萧瑟荒凉的意境。直接意思是：北方寒冷的潮水升腾时，吹箫的人都静默了。南方寒冷的潮汐来临时，笙歌冷落了。
表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境.
从历史上林林总总的茶文、茶诗、茶赋等，茶文化方面的文字资料来看，有涉及采茶时间的，多为春季，而颂扬秋茶采摘的相当稀少。想象过去，对于古人制作的团茶、饼茶来说，用春季的嫩芽制作的品质，应该要比秋季的好很多。换言之，古人品饮春茶的感觉，要比品饮秋茶的感觉好得多，故而落笔赞美，喜欢以春茶着眼。又或者因为春季草木欣欣向荣，更有利于审美表达，所以喜欢写春茶。但不论是什么原因，在唐宋的众多茶文中，几乎难觅秋茶的踪影，那却是事实。
梅花赋的寓意是坚强、百折不屈、不畏困难。这首诗歌以梅花的品质喻示那些像诗人一样，在艰难环境中依然能坚持操守、主张正义的人。
梅花象征着丰收的美好寓意，也预示着这枝梅花长存不变，象征着纯真的痴情。
梅花既具有坚忍不拔的品德，又表达出敬畏阳光的强烈愿望，传达出要以爱心去温暖世界，给予他人希望。
《秋声赋》表达了诗人感伤世事之肃杀和人事之忧劳更甚于秋之肃杀,有很浓的悲伤情调。体现了作者难有所为,凄苦愁闷的心情,以及自我超脱的愿望。
此文借赋秋声告诫世人：不必悲秋、恨秋，怨天尤地，而应自我反省。
1、赋是直铺陈叙述，是基本的表现手法。如“死生契阔,与子成说.执子之手，与子偕老”，即是直接表达自己的感情。
2、比是“以彼物比此物”,是比喻之意。《诗经》中的《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿,等都是《诗经》中用“比”的手法。
3、兴又多称为“起兴”是借助其他事物为所咏之内容作铺垫，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用。用于一首诗或一章诗的开头。如《关雎》开头的“关关雎鸠,在河之洲”,是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女,君子好逑”的，关雎和鸣，也可以比喻男女求偶或男女间的和谐恩爱；《桃夭》开头的“桃之夭夭,灼灼其华”，写出了春天桃花开放时的美丽氛围，也可以理解为对新娘美貌的暗喻，又可说这是在烘托结婚时的热烈气氛
《过松源晨炊漆公店》其五表达了作者（通过写山区行路的感受，说明一个具有普遍意义的深刻道理，人们无论做什么事都要对前进道路上的困难做好充分的估计，不要被一时一事的成功所陶醉）思想感情。供参考。