记得有一年，上海公安学院特邀上海音乐学院博士，现在复旦大学中文学院从事博士后研究的赵文怡老师，为军转培训学员作《音乐与心灵的沟通》专题讲座。赵老师从世界音乐史讲起，详细介绍中国、非州、欧洲等地的音乐文化、音乐经典和音乐典故。对我这个不懂乐理、不识乐谱，却能玩玩笛子、口琴、胡芦丝的人来说，似乎有顿开茅塞之收获。
第一，让我知道了音乐是什么，什么是音乐。音乐是一种能够产生共鸣效果的声频。这种能够产生共鸣效果的声频，不分地域、不分民族、不分国家、不需要翻译，它是伴随人类的产生而产生，伴随人类的发展而发展，是反映人类现实生活情感的一种艺术，既不是人类身外之物，也不是人类最初的物质生产，而是一开始就是一种富有情感的，感于外物存在的人类最初精神活动的产物。
第二，好的音乐来源于生活、来源于民间。也就是说，没有深厚文化底蕴的音乐作品很难成为经典之作。这就是世界名曲经久不衰的原因之所在。现在想想，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》，为何会成为中国有史以来，乃至当今世界最著名的小提琴曲，那就有它的必然性了。因为这首曲子，浓缩了中国元素、民间元素和梁山伯与祝英台悲欢离合的爱情元素在里面，只要你静静地听完这首曲子，脑海中自然而然会浮现那感动天感动地的爱情故事之情景……
第三，”语言的尽头是音乐响起的地方”。这是贝多芬的经典名句。今天听了赵老师的讲座，真正理解这句话之涵义。语言最有感染力，但在不同的时机、场合和环境下，语言不能随意乱表达，于是人们就寻找文字去表达，当文字也不能准确地表达时，那么音乐就是最好的沟通表达方式。因为音乐是通过声音来表达人们对客观事物的愿望和情感，是一种不需要翻译的世界性语言，就像你欣赏一首音乐那样，你的情感自然会跟着音乐走，心情必然也会随之变化。看看三国时期的诸葛亮，面对司马大军兵临城下，仍在城楼上气定神闲地弹奏《卧龙吟》，致使司马对时局作出错误判断，认为诸葛亮指端必有百万雄兵，非心旷神怡者不能为之。其实，诸葛亮如果不在城楼上弹琴，他还能有什么更好的办法能退司马懿的十万大军呢？这正如挚友海林所说，乐可御敌，亦可镇心。再看看”竹林七贤”之一的嵇康，他在刑场上弹奏“声调绝伦”、“愤怒躁急”的《广陵散》，作为对强权的反抗，以抒臆积郁于胸的愤怒和不平。为何嵇康当时不留点语言和文字呢？可能这就是语言或文字的尽头，是音乐响起的地方道理之所在吧。
第四，经典音乐充满哲学思维和智慧。赵老师讲课时，播放不少如不加以解释，很难听懂的神秘音乐。如果雕塑、绘画或文学能够讲述关于现实“故事”的话，那么音乐更胜一筹，它的感人至深，往往超过其它艺术门类。音乐的这种独特品性，引起古今许多思想家的思考，而谜底又始终未被揭开。究竟是什么使音乐成为音乐呢？为什么有些音乐使我们感到快乐，有些则使我们感到悲伤呢？音乐又是如何促进文化与历史的形成呢？这些常见的冥思，正是哲学思维所要追问和研究的问题。伯牙弹琴别人听不懂，唯有知音钟子期能听明白。所以钟子期去逝后，伯牙感慨：”魂归荆楚斯人去，空留爻辞为谁占”。可能伯牙弹奏的曲子充满哲学思想，一般人欣赏不了吧。所以说，哲学家必须懂得音乐。同样音乐家也应懂得哲学。因为不懂哲学的人，不了解身外有何世界，不知道如何体验人生。从这个意义讲，号称”哲学王子”的复旦大学王德峰教授研究和开设的《音乐哲学》课，更具当代意义了。记得2005年，在聆听王德峰教授讲授《音乐哲学》课时，那是云里雾里。现在看来，要听懂《音乐哲学》这门课，跟年龄、阅历还真有关系。
所以，贝多芬是音乐家，又是哲学家，否则无法从他的作品中感受到历史运动的规律。马克思是哲学家，又是音乐家，是无产者的“第一小提琴手”。马克思和贝多芬，他们都有着宽广博大的精神世界和情感世界，他们的创造趋近于真理和美的永恒。当然，哲学家不必亲自谱曲，音乐家也无须著书立说，但哲学家须在音乐中领悟人类崇高情感的浪涛，音乐家应在哲学里窥见人类历史的走向。还是引用贝多芬的话：“音乐能使人类的精神爆发出火花。音乐比一切智慧、一切哲学有更高的启示。”