邵氏十部必看经典电影聊斋？

一、邵氏十部必看经典电影聊斋？

1.《生死门》由执导，傅亚力、郭追、、、刘晖等主演。上映日期:1978年4月26日。

生死剧照

故事讲述:武功高强的邱(郭追饰)虽已退隐江湖，但气节犹存。在武侠大亨易图(李艺民饰)的邀请下，他联合起来对抗四大盗，夺回龙玉，物归原主。谁知屠只利用“鹬蚌相争，渔翁得利”的局面为自己夺墙，事毕便杀敌。

2.《楚留香》是一部由楚原执导，狄龙、顾冠忠、戴良春等主演的功夫片。它于1982年发行。

楚留香幽灵山庄剧照

故事讲述了项帅楚留香刺杀八皇子失败，被朝廷通缉追捕的故事。无奈之下，楚留香来到幽灵山庄，找到了那里的负责人鹰。藏在幽灵山庄的都是和楚留香一样困境的英雄和高手。楚留香走后，独孤梅和刘畅街陆续赶到。经过反复试验，老鹰终于相信了楚留香的忠诚。事实上，楚留香和八大领主设下了一个局，他们也在试图抓捕幽灵山庄所有试图造反的人。在这个过程中，楚留香发现胆小如鼠、嗜赌如命的胡斐也是八大领主派来的卧底。两人一拍即合，互相照顾。一场混战之后，鹰逃走了，但它的真面目仍不得而知。

3.《逼手》由张彻执导，郭追、钱小豪、江生、朱珂主演，于1981年5月15日上映。

叉形手动蒸馏器

故事讲述:“叉手”是江湖中新崛起的组织，专门追杀江湖豪杰。他们演戏的时候都带着面具，所以没人知道他们是谁。《八臂哪吒》中的齐(江生饰)、(萧浩钦饰)、(朱珂饰)前往景阳镇调查叉手总坛所在地，计划一举摧毁组织，杀出江湖...

4.《铁门》是一部由张彻执导，郭追、江生、冯路和龙天翔主演的武侠片。1980年8月14日上映。

铁门剧照

故事讲述:江湖一直纷争不断，铁骑门和申英堂两大门派一直对立，都想将对方连根拔起。1日，申英会馆的主人给铁骑门掌门林铁发了一封道歉信，邀请林铁去申英会馆吃饭，以冰释前嫌，化解两派矛盾。林铁认为这其中一定有诈，并想拒绝它，但曹锋，一个大弟子，认为更好将计就计，杀他们一个措手不及。林铁认为这是有道理的。余幼幼资源网正带领一批弟子前往申英厅。果然，神鹰殿遭到了来自四面八方的伏击，林铁和他的弟子们奋力击退了一个又一个的敌人。

5.《冷血十三鹰》，仲孙导演。剧本改编自倪匡的武侠小说作家秦虹的作品，以及狄龙、傅和顾的动作片。上映日期:1978年9月13日。

冷血十三鹰剧照

故事讲述:武林中派系林立，争斗激烈。而点苍派的七星放血大法却被奉为武林宝典，个个都想拿下。飞鹰宝头目岳锡鸿派出杀手冷血十三鹰刺杀多位武林高手，却始终没有拿到宝典。最后得知宝典在我们葵花圣母手里，于是围绕着武林宝典，一场血雨腥风的战斗更加激烈。

6.导演:张彻，主演:姜大卫、狄龙、金瀚、李丽丽、谷峰等。，1970年8月14日上映。

十三张太平洋剧照

故事讲述:唐末，黄巢军队入侵唐朝都城长安，晋王李克用()奉命剿贼，收复都城。沙陀民族李克用，当时有数百佣兵，猛士如云，加上义子多的十三太保，能打能打，在当时也没什么两样。我汴梁使朱亲临观战，恰逢孟觉海之战，黄巢麾下之一猛将、十三太保李存孝()出迎，活捉孟觉海。但李勇武傲，朱温被功宴羞辱，怀恨在心。第四太保李存信嫉妒李存孝的高成就，献上轻兵直奔长安取黄巢首级。李克用命令李存孝带领的9名太平洋警备队成员刺杀他。九人夜入长安，经过多次血战，在五凤楼射杀黄巢，但敌兵寡不敌众。九人投靠苦姑娘颜姑娘家。在此期间，李存信和第12太保康为李存孝想尽办法争取出队。李存信、唐寂寞时被朱温蛊惑，李克用被诱入汴梁。朱文喝醉了酒，杀死了第11太平洋保险公司的李克用和史景思(狄龙饰)。石敬思为保护李克用而力竭而亡，李存孝带领渡鸦兵在这个节骨眼上赶到。李、唐计策未果，窃得李克用随身宝剑，假传君旨，扬言要杀李存孝。

7.《五座沙丘与耐力》是一部剧情片和动作片，由张彻执导，罗莽、程天赐和龙天翔主演。它于1982年发行。

五遁忍术剧照

故事讲述:故事讲述忍者剑源王(陈惠敏饰)带领大批忍者来到中国，布下“五座沙丘”，挑战元增，为输给武林总会会长元增(关锋饰)的日本武士报仇。元曾派出八名高手破阵，但由于对忍术一无所知，全部被杀。夺剑后，袁并不满足，派女忍者顺子(陈黑Psi饰)作为内线进入总盟，企图称霸武林。

8.《倚天屠龙记》是一部由李柏龄执导，玛格丽特·李·丁龙和白彪主演的港片。它于1984年发行。

至尊剑剧照

故事讲述:魔山派吴沁发誓要杀死100名名剑，并将他们的剑放在自己的名剑家中。九十九名新剑客连败，最后一击被剑客击败。五新杀死了著名的铸剑人鹰，夺取了他的剑，鹰的儿子严备决心为父亲报仇。

9.《残缺》由导演张彻执导，陈观泰、冯路、郭追、罗莽、孙建等人主演。1987年12月21日上映。

不完整的剧照

故事讲述了一个名叫杜天道(陈观泰饰)的恶霸，因为他的儿子杜昌(冯路饰)在南方被三虎斩首而变得更加暴戾。如果村民做了任何让他不高兴的事，他们会立即攻击人。陈顺(郭追饰)、胡阿贵(孙建饰)、魏大铁(罗莽饰)都因为琐事无意中得罪了杜天道，被人弄瞎了眼、砍断了腿、毒死了哑巴。一心要向他们发泄怒火的王一(江生饰)，被杜天道重重一击，精神失常。四个身残志坚的人潜入深山找到王一师傅，求他传授武功。一场你死我活的战斗发生在四个决心复仇的人和两个狠毒的主人之间。

10.《杀死四方》由导演张彻执导，郭追、江生、罗莽、冯路等人主演。1980年9月10日上映。

杀青四大剧照

故事讲述:故事描述民国初年，北方军阀混战，百姓生计艰难，纷纷南逃。王旭、金正平、余汉生三个武功很高的年轻人混在流民中，来到了战区边缘的一个小镇。陈祖光，本镇富家公子，当地民兵首领；有一次，王救了一个女难民，被的人追。幸运的是，红菱，一个美丽而风尘女子，救了她。

二、邵逸夫电影经典推荐？

邵氏出品，必属佳片，精选几部最经典的邵氏电影，每部都值得一看，1《唐朝豪放女》，2《风月奇谭》，3《新独臂刀》，4《十八般武艺》，5《三少爷的剑》，6《五遁忍术》

三、邵氏兄弟最经典的功夫电影有哪些？

大刺客

导演：张彻

上映：1967年

出品公司：邵氏兄弟 剧情取自战国时四大刺客之一聂政刺韩傀的历史故事，电影情节也基本与《史记刺客列传》中描述的差不多，韩国国君的叔父韩傀与大夫严仲子应政见不同互相仇视，严仲子拜见避祸于齐国的游侠聂政，聂政感其知遇之恩，等老母百年之后自己无所牵挂，动身前往韩国刺杀了韩傀，事后为了不连累家人和严仲子，聂政不但自尽还自毁容貌。尽管在不同的历史条件下看这个故事会有不同的感受，但从太史公到大导演张彻，都对聂政重然诺轻生死的行为表示赞许。有趣的是多年以后张艺谋同样取材于刺客列传的荆轲故事，却以一句肉麻的“和平”为结束，不知道这是否也是历史条件的风云变幻。此外，《大刺客》与其说是功夫电影，其实更多是演武演侠，情节为重动作为次，如果你能以1967年的心境在2007年欣赏这部电影，就会感觉它不比指环王的效果差多少。

马永贞

导演：张彻

上映：1972年

出品公司：邵氏兄弟陈观泰扮演的马永贞是至今为止最令人难忘的马永贞，虽然在他之前，马永贞闯荡上海的故事已经被搬上过荧幕，在他之后又有金城武元彪等人的复刻版，但这些都无法与陈观泰带给观众的视觉震撼所相提并论，这部电影是这位前东南亚武术比赛冠军第一次触电之作，在张彻导演的调教下就取得了如此惊人的成就，与之前很多的功夫电影相比，陈观泰的动作速度更快，招式也更专业，这让看多了舞蹈功夫的观众大饱眼福。我认为尽管陈观泰的身材和表演才能与狄龙相比稍逊一筹，但陈的朴素出演和精湛的武艺反而使他更贴近马永贞这个人物。尽管导演在处理一些血腥镜头时有一些小的瑕疵，比如很多敌人的流血显得不够自然，但这些并不妨碍本片的经典地位，它与郑昌和的《天下第一拳》，李小龙的《唐山大兄》一起成为那个时代中国功夫电影的巅峰之作。

四、邵氏经典邵氏是什么东西啊？

邵氏经典邵氏是以姓氏名。

按说80后大多是看90年代港片长大的，但鼎盛于70年代的邵氏片就有些就远了。邵氏电影的影迷应该是爱好武侠、有点复古情结的特定群体。其总裁邵逸夫是既是煊赫一时的一代电影大亨，又是流芳留誉的大慈善家。邵氏片以其独特的风格和当时特色的时代特点营造了一个巨大的电影系统，其拍片总量达到1千多部，涵盖：武侠奇幻、历史传奇、恐怖科幻、桃色风月、民俗奇谭、名著改编等无所不包。

五、邵氏经典武侠电影系列有哪些作品？

　　以下电影基本都是邵氏武侠作品　　值得收藏的邵氏电影　　《江山美人》　　《何日君再来》　　《红菱泪》　　《爱情的代价》　　《哪吒》　　《少林寺》　　《铁扇公主》　　《倾城之恋》　　《花团锦簇》　　《妲己》　　《西游记》　　《花街时代》　　《梁山伯与祝英台》　　《七十二家房客》　　《人皮灯笼》　　《爱奴》　　《大刀王五》　　《流星蝴蝶剑》　　《风流韵事》　　《城市之光》　　《金菩萨》　　《万古流芳》　　《保镖》　　《方世玉与洪熙宫》　　《十三太保》　　《香江花月夜》　　《盘丝洞》　　《楚留香》　　《大醉侠》　　《书剑恩仇录》　　《无名英雄》　　《缘分》　　《小杂种》　　《刺马》　　《蓝与黑续集》　　《花田错》　　《如来神掌》　　邵氏武侠电影介绍　　在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。　　真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，g.c迭起。　　古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。　　电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。　　童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。　　邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）　　《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。　　情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。　　1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。　　邵氏武侠电影介绍　　在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。　　真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，g.c迭起。　　古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。　　电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。　　童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。　　邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）　　《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。　　情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。　　1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。　　作者： cyp19821029 2006-11-5 14:08 回复此发言　　--------------------------------------------------------------------------------　　2 邵氏武侠电影介绍　　1981年拍摄《多情剑客无情剑之魔剑侠情》时，邵氏旗下精锐尽出，即使连仅有二个镜头的孙小红也找来惠英红客串，光看明星就非常精彩。可惜，爱情方面的剧情没有按照原著发展，小红跟小李一点感情戏都没有。李寻欢与阿飞角色未变，林诗音复活由井莉扮演味道就很好，有大户人家的气派，有沧桑历尽的无奈，将古龙笔下这位气质美女演的恰如其分。这里的阿飞情节要比上部多，很考演技，还好尔东升没有令观众失望。有时候，真的能感觉到他在林仙儿面前乖的像个孩子。当他染上酒瘾的时候，去捡那只酒杯时，李寻欢出现的一场戏，令人心中流过一阵暖意。较前部，此部渐入佳境。他们之间的友谊在患难中逐渐升华，令观者为之动容。　　谷峰扮上官金虹、岳华的郭嵩阳、刘永的吕凤仙、顾冠忠的上官金虹之子，各个气质独特，很有风格。最劲爆的角色是由英年早逝影星傅声演出的荆无命。当看到傅声演的荆无命出场时候，我很意外，让他来演小说“酷”如死人色的荆无命，感觉有点不妥当。但看过他的演出后，感觉还不错，我没有如别人所言会笑场。因为我看的时候，是第一次接触他的电影，当时还没有看过他演的小鱼儿和小高等其他角色，没有对他定性。不过傅声是挺可爱的。演林仙儿的角色选的不错，在我的想象中原著里的林仙儿就该是那样的，就是不知道她叫什么。　　值得一提的还有元华和元彬，当时他们演很小的配角。其实，元华在元家班中地位很高，是香港老一辈的武术指导和功夫巨星，洪金宝、成龙等人都是他培养出来的。可惜长相实在有点凶悍，只能成为幕后的英雄。他的“包租公”，得了05年金像奖。元彬成名始于和徐克合作黄飞鸿系列，以及《断刀客》。　　邵氏武侠电影，一个被人遗忘的精彩世界。我推开了大门，走了进去，你呢？　　多情剑客无情剑是我接触的第一篇武侠小说，也是我第一仰慕的虚拟英雄。虽然很多人都不喜欢李寻欢，认为他太完美。　　过了！就有点假了，但是我不这样认为，我依旧觉得他是伟大的。也有人认为他是害人害己，但谁又能在做出决定前预测出最后的结果？　　对于虚构的人物，不能用现实去衡量的。　　对于现在烂片飞扬的时代，能见识一下，以前的旧作，也是一种荣幸。　　看过邵氏的全剧，多少带着一种欣慰，至少曾经有人懂，什么是江湖，什么是古龙的风格。　　但一切都不会很完美，就让我们一起来仔细的品位吧！